「船旅」
「海は無数の剣であり、満ち足りた貧困である」
とボルヘスが書いたとき、
アシェンバハは船からすれ違うべつの船を見ていた。
豪華客船であり、甲板で船客たちが彼に向かって手を振っていた。
なかでも、派手な作りの男、顔を白塗りにして口紅を塗り、
笑っていた。四十がらみに見えたが、どうみても、
汚らしい七十過ぎの老人だった。笑った真っ赤な唇からむき出しになるのは、総入れ歯。
六十歳の誕生日であるアシェンバハは、ひたすら
汗をかいていた。自分が、あの少年には、あの若づくりの老人のように見えたらと。
海はハンカチのようにアシェンバハの頬に触れた。
海は追憶の許されぬ、女神たちの牢獄。壁。
オデュッセウスのようにたぶらかされ、さまよってみたかった。
海は知らぬあいだに空と入れ替わり
黄昏をわけあった。
【誰でも知っているが、ネットで恥をかいているアナタのためのカブキのレキシ】
歌舞伎の芸は、親が名優で、家が名門でなければ、「奥義」のようなものは伝授されず、役も、いい役が取れない。三歳ぐらいから、「花伝書」のような、訓練をしなければならい。その点、歌舞伎の家出身でない、養子の、愛之助と玉三郎は、サラブレッドとして堂々主役を張るわけにはいかない。「鎌倉殿」の板東彌十郎は、歌舞伎の家出身ながら、スーパー歌舞伎の市川猿之助系の弟子で、主に海外で活躍していた。テレビドラマなどの人気者として売り出し、歌舞伎初心者のミーハー目当てに、歌舞伎に呼び込もうとしている。初めて歌舞伎を見た初心者は、ハマり、高額の金を使いまくっているのは、公営ギャンブルのようで、笑える。玉三郎＋仁左衛門のカップルの演技ヲ見たが、玉三郎は、オヤマとしては、背が高すぎる。そして、いま「売り出す」には、ジジイすぎる（笑）。私が歌舞伎役者として、一番評価するのは、かつての菊五郎。白浪五人男のお嬢の役である、国立劇場で、堂々とマツケンサンバを踊った。とちりもなんのその。しらっとしてその場の演技で乗り切る。しかし、日本のシェークスピア近松門左衛門の登場によって、役者たちの色気は人形に負けることになる。
「源氏物語」
この時代、紙は貴重なり。ゆえにパトロンがいる。パトロンは、「教え子」中宮彰子の父、藤原道長なり。
全巻中、雲隠という章は題名のみ。
はて。雲隠の章は紛失す。宣長だったか。それ以前の章は後より付け足された章なり。ゆへに、雲隠の章から始まれり？
宣長考へり、もののあはれ、とは。
もの（現実）への思ひ。
ミシェル・フーコーの、言葉（思ひ）ともの（現実）と重なるところあり。
よのなか、「もの」なくして、詩心存在せず。
ゆへに、われは、ある日、道長が、わが部屋より、
書きかけの原稿を勝手に、持ち出したことを許すまじ。
「日記」に記しておくなり。
わが「物語」はそこにあり。
そして、花の色は、紫ではなく、
オミナエシの、黄色なり。
「トーマス・ベルンハルト、絶望だけが人生だ」
さて、絶望の描き方は、誰に教わる？
単純化してもまだしたりないキリスト教徒サミュエル・ベケット？
豪華絢爛なキリスト教徒ダンテ・アリギエーリ？
（そう。ダンテはファーストネームなんだ）
このオーストリアの世界的な詩人にして小説家のトーマス・ベルンハルト、
（どうせ日本の「詩人」のなかで、知っている人は少ないだろうが）
は、死が絶望に負けないための唯一の手段だと考える。
誰が殺したのか？ どーやって殺したのか？ 殺された人間の性格は？
気持ち悪い写真を見て、
ボキャ貧の頭からしぼりだした凡庸な言葉で、
アレゴリーのようなものを組み立てる、
円環の迷路を回っている詩人を見るほどの絶望はない。
そしてやがて、見えないものを、見ていると思い込んでいる。
その香水は古くなって久しい。
